La posibilidad latente de una erupción
Jimena Mía
En La posibilidad latente de una erupción, Jimena Mía (Trujillo, 1989) acerca la figura del volcán como metáfora del cuerpo femenino, un paisaje que se va transformando en su propia materialidad. Para ello, se propuso investigar los procesos geológicos de los volcanes, su materialidad, estados y ciclos, en correspondencia con los de la humanidad.
El encuentro con el Chachani, Misti y Picchu Picchu, en Arequipa, no solo le permitió estudiar la fisonomía de los volcanes, a través de colores, texturas, sonidos y olores, sino que despertó en la artista interrogantes acerca de los vínculos ancestrales de la humanidad con estas montañas sagradas.
Jimena Mía se entregó a una exploración profunda y un diálogo íntimo con materiales propios de la naturaleza —como el vellón, tierras, pigmentos orgánicos y cobre, procedentes del sur del Perú— a través de técnicas como el wet felting, la oxidación y la pintura. El resultado de esta experiencia de trabajar con materiales con agencia propia es un conjunto de obras que emulan montañas, grietas y ríos ácidos, para representar los tres momentos del volcán que definen los espacios expositivos: la acumulación, la erupción y el reposo.
El color cobra protagonismo a medida que registra el paso del tiempo de una geografía que transita de la aparente quietud de su superficie a las capas profundas de la tierra, donde la acumulación de fluidos y gases va formando grietas hasta provocar una erupción que deviene en un paisaje ceniciento.
De esta manera, La posibilidad latente de una erupción expone el cuerpo desde su inestabilidad y acerca reflexiones sobre sus transformaciones, así como las del sistema y de la sociedad, apuntando a observar en la aparente destrucción la posibilidad de lo nuevo.
Luisa Fernanda Lindo
